Iggy Pop é Deus!!!!!!!!Não adianta nem me falar que esse título pertence ao Google, porque essa lenda não me apetece.
Muitos vocalistas tentaram, mas esbarraram na prepotência, na mania de querer serem adorados pelo mundo com suas atitudes altruístas de meia tigela. Outros mais engajados na adoração pública se tornaram o que se convencionou chamar de coxinhas.
Muitos tentaram, mas apenas o senhor James Newell Osterberg conseguiu um status de porra louquice tão octacubana quanto performática. Desde os primórdios onde a pasta de amendoim trepava com ele em cima do palco. O mesmo que assistia a comunhão da pele com os cacos de vidro espalhados pelo chão, onde um corpo rolava e ao mesmo tempo que sangrava, jorrava feixes de luz arterial que eram pulsados por entre artérias e veias abertas. Visceral não teria o mesmo sentido se Iggy Pop não existisse.
E isso pode ser percebido com a reedição de RAW POWER, disco de 1973 que já havia sido relançado no ano de 1997. Uma edição que conta agora conta com três cds, onde há a remasterização dos originais produzidos por David Bowie e um disco ao vivo do show histórico que apenas circulava pelas vias da pirataria, realizado em Atlanta no ano de 1973.
Além disso, na edição de luxo existe um livreto com ilustrações, depoimentos de muita gente como Lou Reed, Joan Jett mais ainda, o making of do disco no derradeiro cd.
Mas a história de Raw Power começa bem antes.Tudo tem início quando David Bowie se tornou Ziggy Stardust. Ele já fazia sucesso na Inglaterra e o passo natural era leva-lo para os Estados Unidos. Assim foi feito e com uma maleta cheia de dinheiro da gravadora RCA, Toni deFries empresário de Bowie tentou primeiro trazer Andy Warhol junto na turnê para que como se fosse uma groupie de luxo, Warhol ajudasse a promover o cantor. Transformar tudo em um novo Velvet Underground, mas nada deu muito certo.
Então depois de um tempo já na América Bowie foi levado ao escritório da gravadora Elektra, que na época tinha em Jim Morrison seu maior astro. Mas quando chegou a hora David ao invés de perguntar sobre Morrison queria saber sobre Iggy Pop.
Bowie já havia citado ele como um de seus cantores prediletos para a Melody Maker, então a luxuosidade suburbana da Inglaterra conheceu a podridão de Detroit. A natureza crua de James fascinava a "nobreza" inglesa de um rapaz que se intitulava alienígena e tocava com as aranhas de Marte.
Daí para mais uma reunião onde Iggy subiu em uma mesa, dançou e cantou. Conseguiu um contrato de cem mil dólares para gravar um disco com a assinatura de Bowie. Tudo lindo e perfeito, se não fossem tempos onde a velocidade de sucesso eram exatamente proporcionais à destruição embebida em todos os tipos de drogas possíveis e imagináveis.
A formação dos Stooges completa na época com Iggy nos vocais, James Williamsom na guitarra e os irmãos Asheton (Ron no baixo e Scott na bateria), quase não grava esse disco. Isso porque depois do contrato de cem mil assinado, Iggy em um encontro com o baterista da banda simplesmente disse que tinha descolado uma grana e estava indo para a Inglaterra gravar um disco.
Simples assim e apenas avisando que estava indo com James, a dupla embarcou para a gravação produzida pelo garoto prodígio de olhos bicolores. Os irmãos ficaram nos Estados Unidos e depois de algum tempo receberam um telefonema do próprio Iggy dizendo que tinha testado vários baixistas e bateristas, mas nenhum deles conseguiram fazer o mesmo som com amplificadores ligados no volume dez. Assim sendo o quarteto se completava e o disco pode ser gravado.
Mas as histórias não paravam por aí e uma das mais simbólicas vem do próprio Iggy, que declarou que gostava de andar pelas ruas inglesas com uma jaqueta com a figura de um felino nas costas, enquanto velhos senhores ingleses o convidavam para dar umas voltas. Por essa situação ele concluiu que gostava de andar pelas ruas com o coração cheio de napalm. Nascia assim a primeira estrofe de SEARCH AND DESTROY, baseada em um verso da canção Heart Full Of Soul, só que ao invés de uma alma um explosivo.....
Nessa mesma época Malcolm MacLaren conheceu os Stooges, mas embarcou nos New York Dolls. Nesse mesmo tempo os Stooges quase foram deportados da Inglaterra pelo excesso de drogas e destruição regadas à codeína, cocaína e heroína. Lou Reed circulava também pela Inglaterra e teria seu disco também produzido por Bowie.
Essas histórias todas fazem parte de uma lenda, mas o que interessa na verdade é o som.
O disco original é uma coleção de pancadas disparadas sem piedade pelo quarteto. Bombas de agente laranja que derretem seus neurônios a cada audição, como martelos vivos de seres pertencentes às aldeias de Thor. Quatro literais cavaleiros do apocalipse que mais tarde se convencionou a chamar de punk rock. E isso fica evidente logo com Search And Destroy, com o garoto esquecido pelo mundo destilando suas lâminas faríngeas por entre acordes neurologicamente alterados. Faixas como GIMME DANGER, PENETRATION e NEED SOMEBODY nessa edição ganham muito mais força bluseira e intensidade colocada em um fio de navalha. O som é alto e viciante, a voz de Iggy tropegamente hipnótica.
Mas a força destrutiva dos Stooges aparece cada vez mais crua quando RAW POWER, YOUR PRETTY FACE IS GOING TO HELL ou DEATH TRIP ressoam.
Muito de tudo que se tem em bandas como Pixies, Mudhoney ou até mesmo o Nirvana estão nessas faixas. Um poder além da compreensão humana, capaz de descolabar pedaços de almas de uma carcaça enfadonha. Um tiro que estilhaça qualquer tentativa de resistência dentro de seu ser. Esse disco tem uma das gravações mais bem feitas e com um ar de garagem suja mais inebriante possível. Butch Vig quando produziu Nevermind tinha isso em mente. Mesmo o disco dos Stooges sendo bem mais sujo que o do Nirvana, o embrião escutado por Kurt estava em seu disco.
Raw Power dos Stooges e seu messias alucinado Iggy Pop, é um disco que a cada audição revela uma nova coleção de golpes de esquerda violentos. É necessário se ouvir por completo, para que a imersão no clima de fim de mundo se faça cada vez mais aguda.
A cada acorde é possível ouvir o melado das pastas de amendoim se acumularem por entre as hemácias destiladas nos cacos de vidro.
Mas a cereja dessa bomba de hidrogênio de trinta e três rotações e meia, é o disco ao vivo.
Simples assim e apenas avisando que estava indo com James, a dupla embarcou para a gravação produzida pelo garoto prodígio de olhos bicolores. Os irmãos ficaram nos Estados Unidos e depois de algum tempo receberam um telefonema do próprio Iggy dizendo que tinha testado vários baixistas e bateristas, mas nenhum deles conseguiram fazer o mesmo som com amplificadores ligados no volume dez. Assim sendo o quarteto se completava e o disco pode ser gravado.
Mas as histórias não paravam por aí e uma das mais simbólicas vem do próprio Iggy, que declarou que gostava de andar pelas ruas inglesas com uma jaqueta com a figura de um felino nas costas, enquanto velhos senhores ingleses o convidavam para dar umas voltas. Por essa situação ele concluiu que gostava de andar pelas ruas com o coração cheio de napalm. Nascia assim a primeira estrofe de SEARCH AND DESTROY, baseada em um verso da canção Heart Full Of Soul, só que ao invés de uma alma um explosivo.....
Nessa mesma época Malcolm MacLaren conheceu os Stooges, mas embarcou nos New York Dolls. Nesse mesmo tempo os Stooges quase foram deportados da Inglaterra pelo excesso de drogas e destruição regadas à codeína, cocaína e heroína. Lou Reed circulava também pela Inglaterra e teria seu disco também produzido por Bowie.
Essas histórias todas fazem parte de uma lenda, mas o que interessa na verdade é o som.
O disco original é uma coleção de pancadas disparadas sem piedade pelo quarteto. Bombas de agente laranja que derretem seus neurônios a cada audição, como martelos vivos de seres pertencentes às aldeias de Thor. Quatro literais cavaleiros do apocalipse que mais tarde se convencionou a chamar de punk rock. E isso fica evidente logo com Search And Destroy, com o garoto esquecido pelo mundo destilando suas lâminas faríngeas por entre acordes neurologicamente alterados. Faixas como GIMME DANGER, PENETRATION e NEED SOMEBODY nessa edição ganham muito mais força bluseira e intensidade colocada em um fio de navalha. O som é alto e viciante, a voz de Iggy tropegamente hipnótica.
Mas a força destrutiva dos Stooges aparece cada vez mais crua quando RAW POWER, YOUR PRETTY FACE IS GOING TO HELL ou DEATH TRIP ressoam.
Muito de tudo que se tem em bandas como Pixies, Mudhoney ou até mesmo o Nirvana estão nessas faixas. Um poder além da compreensão humana, capaz de descolabar pedaços de almas de uma carcaça enfadonha. Um tiro que estilhaça qualquer tentativa de resistência dentro de seu ser. Esse disco tem uma das gravações mais bem feitas e com um ar de garagem suja mais inebriante possível. Butch Vig quando produziu Nevermind tinha isso em mente. Mesmo o disco dos Stooges sendo bem mais sujo que o do Nirvana, o embrião escutado por Kurt estava em seu disco.
Raw Power dos Stooges e seu messias alucinado Iggy Pop, é um disco que a cada audição revela uma nova coleção de golpes de esquerda violentos. É necessário se ouvir por completo, para que a imersão no clima de fim de mundo se faça cada vez mais aguda.
A cada acorde é possível ouvir o melado das pastas de amendoim se acumularem por entre as hemácias destiladas nos cacos de vidro.
Mas a cereja dessa bomba de hidrogênio de trinta e três rotações e meia, é o disco ao vivo.
Gravado na casa Richards em Atlanta no ano de 1973, o show revela o porque de Iggy Pop ser soberano quando assunto é front man. Não há uma capacidade vocal extraordinária, muito menos acordes cheios de virtuosismo.
Existe o perigo eminente desse cara que urra como um alucinado cheio de speed arrancar sua cabeça entre uma canção e outra. A velocidade que seria elevada à potências inascessíveis pelos Ramones está toda lá e o piano epilético acompanha tudo com uma metralhadora giratória. Mas a arma principal se chama Iggy Pop.
Apenas um vocalista com a genética de Coringa poderia no meio de um show ao mesmo tempo que desafia alguém da platéia para uma briga (você acha que Axel Rose é original????), discursar sobre como conversou com as mães das meninas que estão lá, à respeito de como elas iriam chupar seu:
Rabo......
Mas não era apenas a provocação ou anarquia, mas sim um vocalista que não se contenta apenas com a apatia de se ver um show, ele quer que todos doem um pedaço do corpo chamuscado em brasas desferidas por sua garganta. Quer a mesma porção de suor e alma que despeja aos litros de sangue no palco.
Não existe cheiro de talco, mas sim resíduos de pólvora.....
E os Stooges são um espetáculo sensacional nesse show. Em uma certa altura é visível que os instrumentos se fundiram ao corpo dos músicos e as improvisações lascivas são energia pura. Sedentas por invadirem as veias e explodirem em tons caóticos. Uma banda dos dias em que o rock era genuinamente perigoso.
Não existe escapatória. O disco ao vivo ainda conta com duas sobras de estúdio, a shamanística Doojiman e a pedrada Head On.
Uma banda que possivelmente seria capaz de causar um holocausto nuclear tamanha a quantidade de volatilidade e um vocalista que não era nada menos que épico.....
IGGY POP E STOOGES AMÉM!!!!!!
Existe o perigo eminente desse cara que urra como um alucinado cheio de speed arrancar sua cabeça entre uma canção e outra. A velocidade que seria elevada à potências inascessíveis pelos Ramones está toda lá e o piano epilético acompanha tudo com uma metralhadora giratória. Mas a arma principal se chama Iggy Pop.
Apenas um vocalista com a genética de Coringa poderia no meio de um show ao mesmo tempo que desafia alguém da platéia para uma briga (você acha que Axel Rose é original????), discursar sobre como conversou com as mães das meninas que estão lá, à respeito de como elas iriam chupar seu:
Rabo......
Mas não era apenas a provocação ou anarquia, mas sim um vocalista que não se contenta apenas com a apatia de se ver um show, ele quer que todos doem um pedaço do corpo chamuscado em brasas desferidas por sua garganta. Quer a mesma porção de suor e alma que despeja aos litros de sangue no palco.
Não existe cheiro de talco, mas sim resíduos de pólvora.....
E os Stooges são um espetáculo sensacional nesse show. Em uma certa altura é visível que os instrumentos se fundiram ao corpo dos músicos e as improvisações lascivas são energia pura. Sedentas por invadirem as veias e explodirem em tons caóticos. Uma banda dos dias em que o rock era genuinamente perigoso.
Não existe escapatória. O disco ao vivo ainda conta com duas sobras de estúdio, a shamanística Doojiman e a pedrada Head On.
Uma banda que possivelmente seria capaz de causar um holocausto nuclear tamanha a quantidade de volatilidade e um vocalista que não era nada menos que épico.....
IGGY POP E STOOGES AMÉM!!!!!!